连续两天的策展课论坛于9月1日在华·美术馆落幕，这一天也是华·美术馆11周年庆，该馆以十分学术的方式与公众一起，对当下国内美术馆生态与策展课题进行了广泛的问题发酵与持续探讨。

两天的论坛围绕“美术馆里的魔术：策展与机构”、“策展在中国：从批评家到策展人”、“在地行动：策展的语境”、“全球视野：移动的策展”四个主题展开讨论。广东美术馆馆长王绍强，广州美术学院美术馆总馆长王璜生，广东时代美术馆馆长赵趄，南京艺术学院美术馆副馆长郑闻，南京四方当代美术馆副馆长刘林，上海当代博物馆展览部主管黄宓，北京尤伦斯当代艺术中心展览部主管卞卡，批评家、策展人、广州美术学院美术馆副馆长胡斌，策展人、上海昊美术馆副馆长张离等十多位当下活跃的美术馆馆长与策展人参与了不同主题的讨论。

策展人崔灿灿介绍，"策展课”论坛是一次集中性的讨论，也是正在华·美术馆进行的“策展课”展览的第二次开始和行动。在此前，8位策展人完成了各自的方案，37件作品作为基础素材，与其它的被邀请作品，整合进8个不同的结构、视野和展览语境中。策展课邀请了8位来自不同的教育背景、知识系统、工作状态的策展人。他们呈现了策展语言在如今的多样性和丰富性，一个展览的无数变体，一种内容的多种表述，以及隐含其中的个人口音和独特轨迹。

OCAT群馆理事、OCAT深圳馆馆长、华·美术馆馆长毕大松表示，“设计和展览是一个密不可分的关系，在上周北京画院的吴洪亮院长在这里做了一个讲座，他讲座的主题叫《展览是设计出来的》。我觉得今天这个活动也是关于展览与设计主题的延续，我相信他对我们华·美术馆今后的建设方向、学术方向的帮助一定是非常重要的。”

华·美术馆执行馆长、广州美术学院跨媒体学院院长冯峰表示，策展作为一个学科或者是专业，在中国发生的时间并不长，目前在大学里面有这些教学的内容和课程基本上都是在艺术管理专业里面。但是策展是一个不太一样的学科，他除了学术研究以外还有很多的行动和各种跨学科的一些复杂的工作穿插在里面。所以构建这个专业的学科可能不仅仅是大学的事情和责任，美术馆一定要在这个中间起到一个非常重要的角色和作用。他希望透过这个展览把关于对策展的实践者、行动者、研究者，甚至是未来的学习者，包括所有对这个展览和策展有兴趣和关心的人聚集在一起。

为什么论坛的首场探讨将主题定为“美术馆里的魔术：策展与机构”？论坛主持人崔灿灿表示，

“我们所有的展览在我看来都是一个魔术，这个魔术是什么呢？我们做一个个展，一个艺术家一生可能有600件作品，但是我们发现当他放在不同的美术馆，交给不同的策划人的时候，他的作品的数量是有变化的，每个人有一个理解，每个人也有一套认识，这导致了一个艺术家可以有无数个变数、有无数个魔术。就像我们看到的双年展，在座很多的美术馆的负责人都做过双年展，也都做过不同的大型的展览，就像大型的展览一样他有不同的概念、有不同的趋向、有不同的语境和当时之间的关系。美术馆应该是我们今天看到的公共的风向标，但是这个公共的文化又是一个多元的文化、复杂的文化，美术馆里表述的也是公共的复杂性和公共的变化。”